Где учиться на искусствоведа

Искусствовед

Искусствовед – учёный, специализирующийся на истории и исследовании художественных произведений (в первую очередь – изобразительного искусства). Профессия подходит тем, кого интересует история, рисование, пение, музыка, мировая художественная культура, иностранные языки, русский язык и литература и религия (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Особенности профессии

К искусствоведению относятся литературоведение, музыковедение, театроведение, киноведение, а также искусствоведение в узком его понимании.

В узком, самом распространенном, значении искусствоведение – это наука о пластических искусствах: архитектуре, живописи, скульптуре, графике, декоративно-прикладном искусстве.

Искусствоведение (не важно, широко его понимать или узко) включает в себя: теорию искусств, их историю и художественную критику. С одной стороны, искусствоведение – это научное и критическое зеркало искусства, которое способствует его развитию, формулирует художественные принципы.

С другой стороны, искусствоведение – это популяризатор искусства. Критические статьи, научно-популярные книги и фильмы, лекции, экскурсии – всё это влияет на предпочтения публики, формирует её вкус.

Искусствовед – это профессиональный ценитель искусства. Но постоянное «общение» с шедеврами, которые хранятся в музеях или частных коллекциях, иногда приводит к тому, что из ценителя он сам превращается в страстного коллекционера.

Искусствоведы, специализирующиеся на определённой эпохе, художнике или художественном направлении, могут выступать в качестве экспертов по оценке картин, скульптур, предметов декоративно-прикладного искусства. Они оценивают ценность произведения (определяют возможный возраст, эпоху, авторство), учитывая художественную манеру, исторический контекст создания произведения и т.п.

Иногда для оценки подлинности произведения этого недостаточно. В этом случае привлекают специалистов научных лабораторий, исследующих физические свойства, химический состав, технологию предметов искусства.

Рабочее место

Искусствоведы работают в музеях, художественных галереях, научно-исследовательских институтах, в антикварных салонах. Искусствовед может работать журналистом в прессе или Интернете, на радио или на телевидении.

Важные качества

Невозможно стать хоть сколько-нибудь стоящим искусствоведом, не имея интереса к произведениям искусства. Для успешной работы искусствоведу необходим широкий кругозор в области искусства, хорошая память, аналитические способности, умение выражать свои мысли.

Знание и навыки

Искусствовед учится всю жизнь. Базовые познания, которые даёт ему вуз, включают историю искусства (в том числе разных стран), теорию искусства, музееведение, археологию, русский язык и культуру речи и мн. др. Также современному искусствоведу необходимо знание иностранных языков.

Зарплата на 27.02.2020

Москва 35000—120000 ₽

Где учат

Вузы

Московский гуманитарный университет, МосГУ Культурно-творческие проекты (Факультет культуры и искусства) Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова История искусств (Исторический факультет МГУ им. М.В. Ломоносова) Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» История искусств (Факультет гуманитарных наук НИУ ВШЭ) Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство) Культурология (Институт славянской культуры РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)) Российский государственный гуманитарный университет Культурология (Международный учебно-научный центр «Высшая школа европейских культур» РГГУ)

Специальность «Искусствовед» можно получить в таких вузах, как

  • Московский государственный университет им. Ломоносова (МГУ):

Отделение искусствоведения на Историческом факультете;

  • Российский государственный гуманитарный университет (РГГУ):

Отделение искусствоведения на Факультете истории искусства и др.
Но вхождение в профессию можно начать значительно раньше. Например, Московские школьники могут еще до поступления посещать лекторий при Третьяковской галерее или заниматься в клубе юных искусствоведов Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина.

Искусствоведами называют научных специалистов, изучающих историю содержания различных художественных произведений, экспертов в определенной области искусства. Это сложная, но интересная работа, поэтому многих ценителей культуры интересует данная сфера деятельности. В этой статье мы подробно расскажем о специфике работы такого профессионала и о том, где учиться на искусствоведа.

Кто такой искусствовед: что нужно знать о профессии?

Искусствоведение – это комплекс общественных наук, изучающих художественную культуру и ее отдельные виды, включающий в себя музыковедение, театроведение и киноведение. Данная отрасль складывается из теории, истории искусства и его художественной критики.

Искусствоведы являются популяризаторами культуры, поскольку их критические статьи, научно-популярные книги, лекции или экскурсии влияют на предпочтения публики, формируя ее вкус. Такие специалисты изучают художественную культуру, закономерности ее развития, вопросы формы и содержания художественных произведений.

Задачи и обязанности

Обязанности искусствоведа зависят от его сферы деятельности, но этот специалист всегда должен знать историю исследуемого произведения, периода его создания, его значение и связь с общественно-политическими или историческими событиями.

Профессионалы обычно оповещают публику о результатах своих исследований, пишут различные материалы для журналов, сборников, читают лекции, выступают на конференциях. Нередко в их задачи входит организация выставок или экспозиций. Кроме того, хороший специалист должен уметь оценить подлинность произведений, их возраст и принадлежность к определенному жанру.

Работа и зарплата

Студентам и выпускникам искусствоведческих ВУЗов рекомендуется начинать со стажировок в музеях, что поможет определить круг интересов молодого специалиста. Затем искусствоведы нередко устраиваются координаторами выставок при центрах культуры, работают хранителями в коллекциях музеев или реставраторами. Опытные профессионалы часто становятся экспертами в крупных галереях, на аукционах или в антикварных магазинах.

Зарплата искусствоведа зависит от его опыта, стажа и места работы. Начинающие специалисты получают от 15 до 20 000 рублей в месяц, а профессионалы своего дела, работая на аукционах или в крупных галереях, имеют оклад до 50 000 рублей.

Плюсы и минусы профессии

В работе искусствоведа существуют следующие преимущества:

  • возможность вживую прикоснуться к известным произведениям;
  • возможность часто бывать за границей, общаться с интересными людьми.

Присутствуют в этой специальности и свои недостатки:

  • отсутствие быстрого карьерного роста;
  • низкий уровень оплаты труда работа на начальном этапе построения карьеры.

Как стать искусствоведом?

Для того чтобы стать искусствоведом, понадобится получить высшее образование. В дальнейшем выпускнику ВУЗа важно постоянно совершенствовать свои знания и навыки, посещать лекции, тренинги и семинары, проходить курсы повышения квалификации, осваивать новые компетенции.

Какие навыки нужны?

Профессиональный искусствовед должен чувствовать прекрасное, создавая условия для развития новых идей в сфере искусства, стимулируя их в собственное творческое мышление. При этом специалист обязан хорошо разбираться в истории культуры, знать различные школы, эпохи, направления, помнить множество дат. Немаловажным будет и исследовательский интерес, наличие хорошей памяти, внимательности и аналитических способностей.

Какое образование необходимо, и куда можно поступать?

Освоение профессии искусствоведа предполагает получение высшего профессионального образования. Изучение искусства невозможно без знания исторических реалий, поэтому студенты в ВУЗе проходят мировую историю и историю России. Большой пласт дисциплин связан с культурой и введением в искусствоведение. Будущие специалисты изучают историю художественной критики, реставрацию памятников живописи. Кроме этого они проходят практику в архивах, учатся систематизировать и анализировать информацию, работают с первоисточниками и каталогами.

Какие экзамены нужно сдавать?

Для зачисления в высшее учебное заведение понадобится сдать единый государственный экзамен в виде тестирования по общеобразовательным дисциплинам – русскому языку и истории, которые в данном случае будут выступать профильными предметами. Абитуриенту важно разбираться в живописи, теории искусства, хорошо знать отечественную и мировую культуру.

Сколько учиться после 9 и 11 класса?

Обучение в высшем учебном заведении по направлению искусствоведения чаще всего занимает 4 года в рамках программы бакалавриата. Однако существуют ВУЗы, которые предоставляют возможность обучения в специалитете (5 лет очной формы обучения).

Средние специальные учебные заведения не учат на искусствоведов, поэтому школьникам необходимо закончить 11 классов, чтобы сразу поступить в ВУЗ.

Возможно ли дистанционное обучение искусствоведению?

Дистанционное обучение данной специальности возможно только для состоявшихся специалистов с законченным высшим образованием. Такими профессионалами могут быть не только люди, обучавшиеся на искусствоведческих факультетах, но и историки, филологи, культурологи или философы. В таком случае при наличии базовой гуманитарной подготовки допускается закончить курсы онлайн.

Где учиться на искусствоведа?

На искусствоведов учат многие высшие учебные заведения в крупных городах. Рекомендуется выбирать московские или санкт-петербургские ВУЗы, программа подготовки которых наиболее монументальна и качественна.

ВУЗы и академии

Искусствоведов готовят во многих высших учебных заведениях Москвы.

  1. Российский государственный университет имени Косыгина. Выпускает специалистов по 2 программам в рамках института искусств. Присутствует 10 бюджетных мест, контракт стоит 248 000 рублей.
  2. Российский университет дружбы народов. Реализует программу подготовки в рамках бакалавриата. Есть 10 бюджетных мест, цена контракта – 264 000 рублей.
  3. Российский государственный гуманитарный университет. Предлагает получить высшее образование на факультете истории искусства. Обучение длится 4 года, стоит от 178 000 рублей.
  4. Московский государственный академический художественный институт имени Сурикова. По направлению теории и истории искусств готовит бакалавров. Есть 12 бюджетных мест, платное обучение обойдется в 100 000 рублей.
  5. Московский государственный институт культуры. Предлагает несколько программ обучения – «Выставочная деятельность» или «История искусств». Каждое направление располагает 20 бюджетными местами, контракт стоит 168 000 рублей.

Присутствуют искусствоведческие ВУЗы и в Санкт-Петербурге.

  1. Санкт-Петербургский государственный университет. Предлагает 3 программы подготовки на факультете свободных искусств и наук или в рамках института истории культуры. Присутствуют бюджетные места, цена контракта – от 188 000 рублей.
  2. Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения. Готовит бакалавров на факультете управления и медиакоммуникаций по направлению «Искусства и гуманитарные науки». Бюджетные места не предусмотрены, цена контракта – от 160 000 рублей.
  3. Санкт-петербургская государственная художественно-промышленная академия Штиглица. Предлагает получить высшее образование по программе подготовки «Теория и история искусств». Существует 11 бюджетных мест, контрактное обучение обойдется в 230 000 рублей.
  4. Санкт-Петербургский государственный институт культуры. На факультете мировой культуры ведется подготовка бакалавров по профилю «История искусств». Существует 16 бюджетных мест, контракт стоит от 75 000 рублей.
  5. Институт телевидения, бизнеса и дизайна. Негосударственный ВУЗ выпускают бакалавров на факультете коммуникативного дизайна. Бюджетными местами учебное заведение не располагает, контракт стоит 145 000 рублей.

Колледжи и техникумы

Искусствовед – это специалист с высшим образованием, поэтому подготовка по данному направлению в средних специальных учебных заведениях отсутствует. Подобное явление связано с тем, что такие профессионалы должны иметь огромное количество знаний по истории искусства и культуры, которые можно приобрести лишь на базе 11 классов.

Курсы и тренинги

Для искусствоведов в Москве существуют специальные курсы повышения квалификации или переподготовки.

  1. Музей современного искусства «Гараж». Предлагает пройти несколько программ подготовки. Базовый курс «Коды искусства: практикум» длится 3 месяца, стоит 11 000 рублей.
  2. Лекторий Музея экслибриса и миниатюрной книги. Лекции по истории искусств здесь проводятся регулярно, длительностью в несколько часов 2 раза в неделю. Стоимость посещения лекционных занятий – от 500 рублей.
  3. Государственный музей архитектуры имени Щусева. Предлагает прослушать лекции для искусствоведов по архитектуре и искусству Европы. Цена занятия от 400 рублей.
  4. Культурно-образовательный проект «Эшкалот». Дает возможность посетить лекции и семинары для широкого круга слушателей или профессионалов в области истории искусств. Цена лекции от 500 рублей.
  5. Высшая школа художественных практик и музейных технологий Российского государственного гуманитарного университета. Имеет несколько направлений подготовки и базовых курсов. Длительность занятий от 6 недель до 3 месяцев, цена – от 9 000.

Государственные и частные учебные заведения Санкт-Петербурга также предлагают курсы лекций, тренинги и семинары для искусствоведов и всех интересующихся историей искусств.

  1. Санкт-Петербургский государственный институт культуры. В рамках центра дополнительного профессионального образования предполагается профессиональная переподготовка по профилю «Искусствоведение». Длительность занятий – 7 месяцев, стоимость – 62 000 рублей.
  2. St. Petersburg Fashion Business Academy. Приглашает прослушать базовый курс по истории и теории модных искусств. Занятия длятся 8 дней, стоят 10 000 рублей.
  3. Образовательные лектории Эрмитажа. Здесь можно прослушать лекции по истории искусства от Древнего Востока до европейского постмодернизма. На занятия можно попасть, купив билет за 150 рублей в кассе музея.
  4. Лекционная программа в Центре имени Курехина. Базовый курс здесь представлен программой предыстории современного российского искусства. Стоимость лекции – 150 рублей, занятия проводятся 1 раз в неделю.
  5. Образовательная программа в Музее искусства CПб XX–XXI веков. Этот цикл разработан как для детей, так и для взрослых. Стоимость лекции варьируется от 150 до 300 рублей, занятия проводятся несколько раз в неделю.

В заключение следует отметить, что сами искусствоведы часто спорят о том, кем они являются – историками, философами или культурологами. Как бы то ни было, их основной задачей остается понимание и оценка произведения, поиск символов, знаков и аллегорий в нем.

Уважаемые читатели! Если вы нуждаетесь в консультации специалиста по вопросам трудового права и защите прав работника и работодателя, рекомендуем сразу обратиться к нашим квалифицированным практикующим юристам:

Москва и область: +7 (499) 455-12-46

Санкт-Петербург и область: +7 (812) 426-11-82

Также вы можете задать вопрос онлайн-консультанту:

Уважаемые читатели! Если вы нуждаетесь в консультации специалиста по вопросам трудового права и защите прав работника и работодателя, рекомендуем сразу обратиться к нашим квалифицированным практикующим юристам:

Москва и область: +7 (499) 455-12-46

Санкт-Петербург и область: +7 (812) 426-11-82

Где учиться искусству в Москве: 14 лучших курсов

Школа коллекционеров и экспертов

«Винзавод», 4-й Сыромятнический пер., 1

Что преподают: школа зачисляет на несколько курсов, среди которых «Современное русское искусство», «Коллекционер», «Многоликая Италия», «Историческая мозаика искусства и быта», «Архитектура», «Прекрасная Франция», «Великая Британия», «Описание и анализ произведений искусства»

Преподаватели: Кирилл Светляков (заведующий отделом новейших течений Третьяковской галереи), Сергей Попов (владелец галереи pop/off/art), Александра Обухова (научный сотрудник музея «Гараж»), Кирилл Алексеев (экс-сотрудник Третьяковской галереи, ныне доцент Текстильного университета имени Косыгина)

Сколько: средняя стоимость курса — 40 000–55 000 руб.

Школа позиционирует себя как пропуск в мир искусства. Здесь обещают не только преподавать историю искусства, но и научить будущих коллекционеров и экспертов правильно вести себя на вернисажах и в общении с галеристами и художниками. Маленькие группы, есть индивидуальный курс обучения. Выездные занятия и лекции проводятся в музеях, галереях и мастерских художников. «Базовый курс по истории искусства и введению в арт-бизнес» включает 24 групповых занятия длительностью 3 часа, из них 19 лекционных и 5 выездных. Каждому учащемуся предоставляется CD с записью курса, чтобы не забыть содержание лекций. Занятия проводятся по утрам или вечерам два раза в неделю. Школа расположена в известном центре современного искусства, что дает определенную гарантию по качеству обучения. Преподавательский состав — высококвалифицированные искусствоведы, что также подтверждает серьезность подобного обучения. По всей видимости, курс рассчитан на «повышение квалификации» специалистов, уже работающих в сфере современного искусства, или же начинающих коллекционеров.

Образовательная программа аукционного дома Phillips

Воздвиженка, 7/6

Что преподают: современное искусство

Сколько: 5 лекций — 10 000 руб.

Образовательная программа, поддерживаемая аукционным домом Phillips, была запущена Мариной Добровинской в 2008 году и состоит из двух направлений – тематические лекции и история современного искусства. В первое направление входят лекции по классическому искусству, во втором — история отсчитывается с конца XIX века до наших дней. Занятия проводятся один раз в неделю по вечерам. Программа включает в себя курсы искусствоведения для любителей искусства и коллекционеров, экскурсии и поездки за границу, а также лекции авторитетных персон из мира искусства. В зарубежных поездках, рассчитанных на три-четыре дня, обещают помочь попасть туда, куда вы никогда не сможете попасть без сопровождающего из дома Phillips, а также оставить время на ужин и шопинг. Программа рассчитана на любительский уровень, ее главная цель — научить слушателя ориентироваться в современном искусстве.

Культурная платформа «Синхронизация»

Бобров пер, 6, Страстной бульвар, 12

Что преподают: гид по истории искусства в 5 лекциях – «Античность», «Средневековье», «Барокко и классицизм», «Романтизм — символизм», «Реализм — модернизм»

Сколько: 1 лекция — 900 руб., 5 лекций — 3500 руб.

Здесь лекторы следуют не академическому, а культурологическому подходу. В преподавании акцент делается не на академической выучке, заучивании дат и периодов, а на исследовании интересных фактов и парадоксах культуры. Темы лекций неординарны и отвечают на остроумные культурологические вопросы. Например, почему в Древней Греции портрет мог стать преступлением? Как творить художнику-маньеристу, если всё уже было придумано до тебя? Как из романтика художник превратился в совесть эпохи? Анонсируется, что курс ориентирован на «тех, кто хочет иметь представление об основных этапах развития изобразительного искусства и научиться понимать памятники любых эпох, стилей и направлений». Говоря проще, на тех, кто довольно профессионально интересуется искусством без цели попасть в ВУЗ. Лекции читают в будни по вечерам, либо по выходным днем. Группы порядка 25 человек. Кроме того, здесь читают отдельные лекции на разные интересные темы: о художниках, изменивших искусство ХХ века, а также о самых ярких личностях прошлого, например о Караваждо и о том, почему его можно назвать первым современным художником.

Высшая школа художественных практик и музейных технологий (ХПМТ), факультет истории искусства РГГУ

Миусская площадь, 6 (здание РГГУ)

Что преподают: историю отечественного искусства ХХ века, язык изобразительного искусства, историю русского искусства, историю современного искусства, искусство Западной Европы до конца XIX века

Сколько: 51 000 руб.

Академическая программа изучения истории искусства, которую читают преподаватели университетского уровня. Здесь начинают с античности и древнерусского искусства и заканчивают современным искусством ХХ века. Студентов обещают научить описывать и анализировать произведения искусства. Курс рассчитан на 228 учебных часов, занятия проходят по вечерам. Курс скорее адресован абитуриентам РГГУ, нацеленным на поступление в университет. Высшая школа ХПМТ — это подразделение Российского государственного гуманитарного университета, созданное в 2011 году. Кроме того, здесь же можно прослушать дополнительный курс «Арт-практика» (160 часов), где Валентин Дьяконов, Илья Будрайтскис, Борис Клюшников и Лариса Гринберг читают лекции о кураторской практике (за отдельную плату). Обучение рассчитано на начинающих кураторов.

Институт культурного просветительства «Культпросвет»

Лужнецкая наб., 6

Что преподают: всеобщую историю искусства с акцентом на основы атрибуции и экспертизы антиквариата

Преподаватели: ведущие эксперты в области антиквариата и истории искусства, среди которых 26 кандидатов наук, 10 докторов наук, 2 лауреата Государственной премии РФ

Сколько: зависит от курса

В школе практикуются как дневная, так и вечерняя формы обучения, как длительные курсы, так и краткосрочные. Упор здесь делается не только на академическое преподавание истории искусства, но, скорее, на основы атрибуции и экспертизы антиквариата. Специальная программа Arte Vera рассчитана на обучение антикваров, цикл «Академия» — на углубленный курс по выбранной искусствоведческой тематике. Школа обещает обеспечивать студентов стажировками в фондах и экспозиционных залах ведущих музеев. В группах 7–10 человек. Обучение рассчитано на будущих антикваров и экспертов-оценщиков.

Объединение «Манеж» совместно с МГУ им. М. В. Ломоносова

Музей-мастерская Налбандяна, Тверская, 8/2

Что преподают: всеобщую историю искусства в нескольких курсах

Преподаватели: Иван Тучков (декан исторического факультета МГУ им. М. В. Ломоносова), Надежда Налимова (старший преподаватель кафедры всеобщей истории искусства МГУ им. М. В. Ломоносова)

Сколько: одна лекция — 500 руб., 11 лекций — 5000 руб.

Тридцатого марта 2016 года «Манеж» и МГУ запустили лекционный курс «Всеобщая история искусства». Его первая часть, читавшаяся с марта по июнь, была посвящена искусству Древнего мира. Вторая, рассчитанная на период с сентября до конца ноября, – искусству Средних веков и Возрождению. Предполагается, что к следующему курсу приступят в начале 2017 года. Пока решение о продлении курса находится в стадии обсуждения. Анонсируется, что «ключевые понятия истории искусства, такие как культурно-историческая эпоха, стиль, направление, художественная школа, будут разъяснены на примерах конкретных произведений». Программа составлена на основании курса истории искусства МГУ, преподают светила кафедры. Уникальная возможность «поучиться» в университете за небольшие деньги.

Лекторий ГМИИ им. А. С. Пушкина

Волхонка 8–10, 14, Колымажный пер., 6, стр. 2

Что преподают: историю зарубежного искусства

Преподаватели: сотрудники Пушкинского музея

Сколько: одно занятие в лекционном абонементе – 300 рублей, цена абонемента определяется количеством лекций.

Уже восемьдесят лет лекторий ГМИИ им. А. С. Пушкина знакомит всех желающих с историей западного искусства. В 2016–2017 году здесь предлагают абонементы на лекции по истории искусства с древнейших времен до наших дней, а также циклы лекций, посвященных архитектурному облику городов и художественным собраниям музеев мира. Можно прослушать курс по западноевропейскому искусству XVII–XIX веков, импрессионизму, творчеству Энди Уорхола и поп-арту, повседневной жизни в Древней Греции, истории кино от дадаистов до Флюксуса и современного видеоарта. Лекции адресованы самой разной аудитории: взрослым и детям, любителям классики и авангарда, студентам и бабушкам, любителям и профессионалам. Фактически в лектории Пушкинского можно получить университетские знания по всем разделам зарубежного искусства, да еще учиться непосредственно на подлинниках либо музейных копиях у профессиональных искусствоведов.

Программа лекций тут: http://www.arts-museum.ru/visitors/lecture_hall/142_file_1.pdf

Московский Мультимедиа Арт Музей

Остоженка, 16

Что преподают: историю современного искусства, фотографии, архитектуры, моды

Преподаватели: искусствоведы и художники Москвы

Сколько: от 500 руб. за лекцию

В МАММ можно прослушать лекционные курсы на самые разные темы. Например, об истории современной архитектуры, скульптуры, живописи, о фотографии, о Дягилеве, об искусстве Древних веков, о продюсировании, а также съемке фэшн-эдиториала, что бы это ни значило. Есть лекции для детей, подростков, взрослых любителей искусства, на любой вкус. Лекции читают как суперпрофессионалы, вроде Игоря Мухина (курс — 49000 руб.), так и недавние выпускники Школы Родченко и модные фоторедакторы.

Лекторий ММОМА

Тверской бульвар, 9

Что преподают: историю современного русского и зарубежного искусства XX–XXI веков

Сколько: одна лекция — 350–400 руб.,10 лекций — 3000 руб., 20 лекций — 5600 руб., есть система льгот

С сентября по декабрь в ММОМА можно прослушать два отдельных курса, посвященных истории современного искусства — зарубежного и русского. Русское искусство (16 занятий) читают, начиная с конца XIX века вплоть до сегодняшнего дня, зарубежное (18 занятий) — с начала XX века по наше время. Здесь расскажут не только про Казимира Малевича, Пикассо и Владимира Татлина, но и про самых современных художников — Таус Махачеву, МишМаш и Дэмиена Херста. Лекции читают действующие критики, кураторы, теоретики, активно участвующие в текущем арт-процессе. Курсы рассчитаны на широкий круг поклонников современного искусства. С марта в ММОМА можно прослушать новую программу, посвященную междисциплинарным художественным практикам: взаимодействию современного искусства с другими областями культуры — театром, музыкой, дизайном, модой, фотографией и архитектурой.

Третьяковская галерея

Лаврушинский пер, 12, Крымский вал, 10

Что преподают: историю русского искусства

Преподаватели: сотрудники Третьяковской галереи

Сколько: 1 лекция — 270 руб., 6 лекций — 1320 руб., далее в зависимости от курса

В Третьяковской галерее работает глобальный лекторий, в котором можно узнать всё про русское искусство. В Лаврушинском переулке читают курс «Музейный университет», начиная с древнерусского искусства до пейзажной живописи XIX века. «Музейный университет» на Крымском валу начинает с мастеров авангарда и заканчивает искусством начала XXI века. Также Третьяковка предлагает многочисленные лекционно-художественные программы на разные темы, связанные с экспозицией.

Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»

онлайн

Что преподают: базовый курс истории искусства

Преподаватели: Александра Старусева-Першеева, Артем Дежурко, Мария Калинина — преподаватели Школы дизайна НИУ ВШЭ

Сколько: бесплатно

Онлайн-курс рассчитан на студентов гуманитарных направлений, а также абитуриентов художественных вузов, сдающих историю искусства. Здесь читают базовый курс, начиная с Древнего мира до искусства ХХ века. Главная цель — дать представление об эволюции стилей в истории западноевропейского искусства и о наиболее важных феноменах в истории культуры. Курс выдержан в традиции классического искусствознания. Как пишет Александра Першеева: «В нашем курсе каждая лекция имеет два смысловых уровня. Сначала мы даем базовую информацию об искусстве той или иной эпохи, а потом затрагиваем более тонкие моменты, рассказываем о том, как жили и мыслили люди, размышляем о связи искусства и духа времени». Всего курс занимает 12 недель, в неделю понадобиться потратить на обучение 6 часов.

Школа Вероники Калачевой (Kalacheva School)

онлайн, либо в одном из зданий Школы (очно)

www. kalachevaschool.ru

Преподаватель: Татьяна Быковская (искусствовед)

Что преподают: базовый курс истории искусства от Египта до Возрождения (онлайн), от Египта до кубизма (очно)

Сколько: 18 000 руб./10 000 руб.

В Школе Вероники Калачевой, где основные занятия посвящены обучению живописи с нуля, любителей истории искусства будут учить отличать Моне от Мане, а Ван Дейка от Ван Эйка. Здесь следуют девизу: «Всё, как мы любим: интересно, с душой и простым человеческим языком». Очные занятия (курс из 8 лекций) проводятся по выходным, на онлайн-уроки можно записаться в любое время. Здесь чрезвычайно дружественно настроены по отношению к будущим абитуриентам: «Всё, что вам необходимо, — это хорошее настроение, время и доступ в интернет». Занятия будут разделены на 2 части — лекционную, где вы получите все необходимые знания, и практическую. Курсы явно рассчитаны на любительский уровень и адресованы тем, кто хочет больше узнать об искусстве на досуге.

Школа-студия «Рукав»

Земляной вал, 59/2

www.art-rukav.ru

Что преподают: историю искусств от древности до наших дней

Преподаватель: Анна Гусева (преподаватель МГУ им. М. В. Ломоносова, выпускница Академии Глазунова)

Сколько: разовое посещение — 700 руб., 5 занятий — 3200 руб., 20 занятий — 11000 руб.

Здесь обещают учить не только истории искусства, но и осмыслению «внутренних процессов духовной жизни человечества, которые находили свое отражение в шедеврах изобразительного искусства». Помимо лекций, проводятся семинары. Занятия проходят по субботам. В ноябре читают Древний Рим. Школа основана Александром Рукавишниковым, академиком Академии художеств, преподавателем Суриковского института. Основной профиль школы — подготовка молодых скульпторов к поступлению в ВУЗ, на них, в основном, и рассчитан факультативный курс истории искусства.

Музей современного искусства «Гараж»

Крымский вал, 9

www.garagemca.org

Что преподают: современное искусство

Преподаватели: Наталья Сидорова (сотрудник Третьяковской галереи), Татьяна Бортник (искусствовед)

Сколько: 13 000 руб. абонемент

Курс, который читают в «Гараже» называется «По следам современного искусства». Сезанн, Ван Гог, Пикассо, Дюшан, Уорхол, Бойс, Кабаков и даже Бэнкси — здесь изучают историю современного искусства через личность художников. Курс состоит из 20 занятий – 10 читают в феврале — апреле, 10 в сентябре — декабре. Но самое замечательное в образовательной программе «Гаража» — все-таки циклы лекций и отдельные лекции ведущих искусствоведов, художников и кураторов. Цикл «Просто искусство» ведет знаменитый художественный критик и преподаватель МГУ Андрей Ковалев, приглашая на беседу известных художников. Уникальную программу лекций «Несимметричные подобия» ведет художественный критик Ирина Кулик, создавая динамические пары из достаточно не близких по времени или стилю авторов. Вход свободный по регистрации.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *